Ölgemälde auf Leinwand 1873. Richtungen in der Malerei: Realismus. Die Leinwand bezieht sich auf das Spätwerk des Künstlers. Kramskoy malte Porträt und historische Malerei. Gut mit Landschaften vertraut, gab ihnen aber in seiner Arbeit keinen Vorzug. Seine Porträts zeichneten sich durch die Fähigkeit des Künstlers aus, die Gesichter von Menschen genau zu vermitteln.

Fedor Vasiliev erlangte zu Lebzeiten Anerkennung und Popularität in weiten und engen Kreisen. Die Landschaften des Autors sind von ihrer Weisheit und Größe der Natur angezogen. Die Besonderheit der Arbeit von Fjodor Alexandrowitsch Wassiljew besteht darin, Magie und Geheimnis, Macht und Bescheidenheit in einer unauffälligen Landschaft zu sehen. Vasilievs Meisterschaft zeigte sich genau in jenen Momenten, in denen er auf einer gewöhnlichen Frühlingswiese die Fülle des aufkommenden Lebens vermitteln konnte.

Das Ölgemälde „Autumn“ ist ein Gemälde von Alexei Savrasov aus dem Genre des Realismus, das 1871 fertiggestellt wurde. Ein klassisches Herbstmotiv: Bäume mit vergilbten und fallenden Blättern, Vögel, die in warme Länder fliegen, niedriger klarer Himmel und trübe, dunkle Farben. Aber es gibt eine mentale Qual im Bild, nicht nur wegen des Herbstes, sondern auch wegen einiger Umstände, die das Leben und die Stimmung des Künstlers beeinflusst haben.

Ein echtes russisches Mädchen, großartig, mit einem weichen, freundlichen Gesicht, das bereit ist, den Gästen einen Drink mit köstlicher ländlicher Milch zu geben. Rotes Mädchen! Lepota !!! Es gibt etwas in diesem Porträt von Kustodiev, aber letzteres hat diese Einfachheit nicht - es ist populärer, Russisch ist Round Dance - aber hier scheint es wie die russische Seele selbst.

Vor uns liegen zwei Selbstporträts des großen Künstlers Edgar Degas. Warum zwei Selbstporträts gleichzeitig? Sie werden einfach in verschiedenen Jahren hergestellt. Beim ersten Selbstporträt ist Degas noch jung und unerfahren und er hat immer noch alles vor sich und er hat noch viel zu tun, um alle Nöte des Schicksals zu ertragen. Die Arbeit an Meisterwerken, Enttäuschungen vom Schicksal und im persönlichen Leben der Trauer und des Sieges steht noch bevor.

Der große Meister des Surrealismus, Salvador Dali, schrieb 1955 das letzte Abendmahl. Das Gemälde fand seinen Platz in der Washington National Gallery. Die Leinwand ist mit ausgefeilter Technik geschrieben, es wurden fotografische Materialien verwendet, um sie zu erstellen. Er kreiert eine traditionelle Handlung und präsentiert sie aus futuristischer Sicht.